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25/12/23

JAZZ NEWS - Billie Eilish & Christian McBride - Have yourself a merry little Christmas

"Have yourself a merry little Christmas"

Quand Billie Eilish travaille avec le légendaire bassiste de jazz Christian McBride, ça devient tout de suite une autre histoire...

Christian McBride, huit fois lauréat d'un Grammy Award, s'est en effet produit avec sa compatriote Billie Eilish ce week-end sur le plateau de l'émission "Saturday Night Live". McBride est venu avec ses compétences magistrales en matière de basse sur la scène du Studio 8H pour soutenir Eilish qui a performé sa chanson à succès nominée tirée de la bande originale du film "Barbie" "What Was I Made For ?" mais aussi pour le et le classique des fêtes ”Have yourself a merry little Christmas”.

JazzRadio

13/12/23

MUSIC NEWS - Jon Batiste - Butterfly

"Butterfly"
Un moment suspendu, live, dans un studio avec uniquement un piano. Dans sa Deezer Session enregistrée à Paris, Jon Batiste a donné la pleine mesure de son talent et nous a offert un très très beau moment d'émotion en reprenant son morceau "Butterfly".

JazzRadio

09/12/23

MUSIC - John Lee Hooker, Carlos Santana et Etta James - Blues Boogie Jam

"Blues boogie jam"

MUSIC NEWS - Nina Simone : un concert inédit ce 10 décembre sur LCP

Il s'agit d'un concert datant de 1965.

Le dimanche soir est toujours un moment particulier de la semaine. On n'est pas encore lundi mais on n'est déjà plus le week-end. Alors, plutôt que de se morfondre, LCP a trouvé la solution : diffuser un concert inédit de Nina Simone datant de 1965 dans l'émission "REMBOB’ina". Le show de la diva a très précisément été enregistré le 24 juillet 1965 à Juan-les-Pins pour le festival de Juan. C'est aussi et surtout la première fois que l'interprète de "Feeling Good" se produisait en France ! C'est donc un document important à plus d'un titre

JazzRadio

05/12/23

MUSIC NEWS - Un enregistrement de The Dave Brubeck Quartet datant de 1959

Attention événement. Un enregistrement de The Dave Brubeck Quartet datant de 1959 est sorti vendredi 24 novembre 2023 (l'opus est également disponible en CD depuis le 3 novembre dernier). Il s'agit de "Live From The Northwest, 1959", une série d’enregistrements issue de deux concerts. Le dossier de presse explique qu'il s'agit de "la célébration d'un son singulier et de la production du quatuor emblématique dans les années 1950". Mais, outre la musique, ce qui est intéressant dans ce projet, c'est l'histoire qui se cache derrière.

En avril 1959, l'ingénieur du son Wally Heider installe ses machines dans son break et prend la route pour Portland dans l'Oregon pour effectuer les premiers enregistrements en haute qualité du Dave Brubeck Quartet. Ils sont faits quelques mois à peine avant que l'album historique du quartet, "Time Out" ne prenne le monde d'assaut. Les titres ont été capturés avec une clarté sonore exceptionnelle le 4 avril 1959 au populaire Multnomah Jazz Club et le 5 avril dans l'auditorium du Clark College voisin. Mais, malgré "deux salles, deux ambiances", ils sont d'une telle qualité qu'ils ont pu être travailler ensemble.

Dans ces enregistrements, on retrouve les refrains au piano du légendaire Dave Brubeck. Ils dansent avec la mélodie fluide du saxophoniste alto Paul Desmond et se marient parfaitement avec la section rythmique composée du bassiste Eugene Wright et du batteur Joe Morello.

L’innovation et le succès sans précédent de "Time Out", enregistré seulement quatre mois plus tard, ont éclipsé la maîtrise du contrepoint spontané du quartet qui avait fasciné leur public dans les années 50. Mais dans "Live from the Northwest, 1959", leurs compétences sans précédent sont mises à nouveau en évidence. Ce que Wally Heider réussit à capturer dans cette version, ce sont deux performances qui incarnent le son même du Dave Brubeck Quartet dont le public est tombé amoureux pour la première fois.

Wally Heider a espéré sortir ces enregistrements sous la forme d'un album produit par Columbia. Finalement, cela ne s'est pas fait et Heider a construit un grand studio à San Francisco où sont passés de nombreux groupes locaux qui ont construit le "son de San Francisco" comme Crosby, Stills et Nash, Avion Jefferson, Steve Miller, Creedence Clearwater Revival, les Grateful Dead, etc.

Finalement, les enregistrements ont été récupérés par la succession de Dave Brubeck qui le sort enfin aujourd'hui !

Quelle aventure !

JazzRadio

MUSIC - Sade - Kiss of life

"Kiss of life"

29/11/23

MUSIC NEWS - Lusaint - Fool for you

Le nouveau phénomène anglais !

Basée à Manchester au Royaume-Uni, Lusaint a généré un vif engouement sur les réseaux sociaux grâce à son interprétation remarquée de "More Than Friends" ce qui lui a permis de faire récemment sa première apparition à la télévision de son pays. Elle a a impressionné le public et son titre a été dans les tendances Shazams. Mais le plus fort c'est qu'on l'a comparé à la talentueuse Amy Winehouse ! Si Lusaint est une belle découverte, elle part déjà avec un bon point. Et elle récidive avec le morceau "Fool For You" !

"Fool for you"
JazzRadio

MUSIC - Premier enregistrement de jazz (1917)


Le premier enregistrement de Jazz date de février 1917. C’est un 78 tours de l’Original Dixieland Jazz Band.

JazzRadio

MUSIC - Eugenie Jones - Sittin' at the bar

"Sttin' at the bar"

27/10/23

JAZZ STARS - Dave Brubeck - Blue rondo a la turk


Dave Brubeck est un pianiste américain, né le 6 décembre 1920 à Concord (Californie) et décédé le 5 décembre 2012 à Norwalk (Connecticut).

"Blue rondo a la turk"

14/10/23

PROJECTEURS SUR - Miles Davis - Round about midnight

Le quintet jazz dans toute sa splendeur. Avec ses ballades exceptionnelles, l’intensité de son uptempo et ses talents de leader, Miles Davis atteint des sommets avec Round About Midnight, au beau milieu de sa carrière.

"Round about midnight"
RollingStone

11/10/23

PROJECTEURS SUR - Miles Davis - Walkin'

Avec Walkin’, le jazzman inaugure sa phase hard-bop, un tour de force célébrant au passages les racines blues de sa musique. Le morceau-titre a beau se débattre de toutes ses forces, Miles Davis ne perd pas le Nord et conserve son style unique tout du long.

"Walkin' "

10/10/23

PROJECTEURS SUR MILES DAVIS - Kind of blue

7 août 1959 : sortie de l’album Kind of Blue de Miles Davis
« J’ai changé le cours de la musique cinq ou six fois » déclara un jour Miles Davis, plutôt fier. Et force est de constater que le légendaire trompettiste n’avait pas forcément tort : en plongeant la tête la première dans tous les styles possibles et imaginables, Miles Davis est devenu un des artistes les plus influents du XXème siècle, transcendant non seulement son genre, mais aussi la musique en général. Rapide coup d’œil sur la carrière d’un monstre sacré avec notre sélection de 15 de ses plus grands disques.

Sa première révision complète du jazz. En calmant les ardeurs du bebop, Miles Davis laissait de la place à sa musique, inoculant une forme de lyrisme.

"Kind of blue"

08/06/23

PETITES HISTOIRES DE JAZZ - Duke Ellington - 5/10 - Le Duke superstitieux (+ Old man blues)


Le Duke était aussi superstitieux qu’il était talentueux et prolifique. On ne le verra jamais porter un vêtement jaune ou vert. Il refuse qu'on lui achète une paire de chaussures car il pense qu'elles l'éloigneront de la personne qui lui offre. On ne siffle pas dans la loge du Duke. On ne mange pas de cacahuètes dans la loge du Duke. On ne retire jamais d’une loge les télégrammes envoyés avant le premier concert. On ne boutonne jamais sa chemise jusqu’en bas. On évite à tout prix de faire tomber un bouton dans la loge du Duke, mais également sur scène. Si le Duke subit un tel malheur lors d’un concert, on arrête afin qu’il puisse changer sa chemise ou sa veste maudite. Cette dernière sera alors jetée ou donnée. Il ne portait jamais de montre mais portait en permanence des médailles de St Christophe emballées dans des billets de dollars.

Et quel malheur d’être le treizième musicien embauché par Duke Ellington pour son orchestre : le tromboniste Lawrence Brown devait attendre l’arrivée du quatorzième musicien, le saxophoniste Otto Hardwick, avant de pouvoir monter sur scène et jouer avec l’ensemble.

Mais sa superstition n’était pas insurmontable ! À la suite d’un concert particulièrement réussi à Chicago, le 13 février 1931, le Duke décide que le vendredi 13, habituellement à fuir, sera pour toujours son jour de chance.

FranceMusique
"Old man blues"

06/06/23

PETITES HISTOIRES DE JAZZ - Duke Ellington - 4/10 - Les premiers pas du Duke (+Soda foutain rag)


Duke Ellington a composé plus d’un millier de chansons, plus grand catalogue de tous les jazzmen, dont une grande partie sont aujourd’hui des « standards » du jazz. Parmi les centaines de chansons enregistrées et gravées de son vivant, il manque une chanson particulièrement importante : Soda Fountain Rag, sa toute première, composée en 1914 alors qu’il travaillait comme vendeur de « soda ».

Il n'enregistrera jamais de son vivant cette première composition, et ne la joua que très rarement, uniquement lorsqu’on le lui demandait. Heureusement, plusieurs de ses interprétations à la radio et à la télévision sont enregistrées, afin de préserver une trace de la genèse musicale du Duke.

FranceMusique

"Soda fountain rag"

05/06/23

MUSIC - Lonnie Johnson - Another night to cry

"Another night to cry"

PETITES HISTOIRES DE JAZZ - Duke Ellington - 3/10 - Duke, l’artiste et le poète (+Bugle call rag)

Malgré ses mauvaises notes à l'école, Duke se voit offrir en 1917 une bourse pour le Pratt Institute of Applied Arts, école prestigieuse d’art de Brooklyn, après avoir remporté un concours lancé par la NAACP (l’Association Nationale pour la Promotion des Gens de Couleur). Il décide cependant de poursuivre une carrière de jazzman : il est plus facile d’écrire de la musique à l’arrière d’un taxi que de peindre, expliquera-t-il plus tard.

Athlète, artiste, jazzman : le Duke semble pouvoir tout faire. À ses nombreux talents s’ajoute également la poésie, qu’il préfère cacher, sauf à de rares occasions. « On peut tout dire avec le trombone, mais il faut faire attention avec les mots », conseille le jazzman en 1964 avant de réciter un de ses poèmes :

Into each life some jazz must fall, / Dans chaque vie du jazz doit tomber,

With after-beat gone kickin’, / Avec le temps faible en feu,

With jive alive, a ball for all, / Avec un swing vivant, la fête pour tous,

Let not the beat be chicken! / Que le rythme ne soit pas timide !

FranceMusique

"Bugle call rag"

02/06/23

PETITES HISTOIRES DE JAZZ - Duke Ellington - 2/10 - Avant le jazz, le baseball (+ I don't mean a thing)

L’éducation raffinée du jeune Duke comprend une initiation à la musique, et plus précisément l'apprentissage du piano, dans l’espoir qu’il s’oriente ensuite vers l’orgue afin de jouer dans un cadre religieux. Mais Duke ne s’intéresse pas à la musique classique et trouve rapidement un moyen de manquer ses cours : aller jouer au baseball avec son équipe, les Senators. Parmi leurs fans se trouve même le président Theodore Roosevelt, qui passe souvent par le terrain afin d’observer les matchs lors de ses sorties à cheval.

Mais lorsque Duke est blessé après avoir reçu une batte de baseball sur la tête, sa mère décide que la musique sera un passe-temps plus sûr pour son fils. Heureusement, ce dernier découvre le style ragtime du pianiste Harvey Brooks. Pleinement séduit par ce genre libre d’esprit, le Duke fait son premier pas dans le monde du jazz.

FranceMusique

01/06/23

PETITES HISTOIRES DE JAZZ - Duke Ellington - 1/10 - Un Duke avant l'heure (+ Jeep's blues)

« Duke aura toujours 25 ans d’avance » affirme le chanteur Nat "King" Cole : un compliment non des moindres venant d’un 'roi' ! En effet, avant même d'atteindre les sommets du jazz, Edward Kennedy Ellington a déjà tout d’un duc. Né dans une famille de classe moyenne, sa mère tente de lui inculquer dès son plus jeune âge un style digne d’un gentleman. Elle l’entoure de femmes raffinées afin de lui apprendre les bonnes manières et de lui apporter une confiance en lui, confiance dont il ne manquera pas plus tard dans la vie.

Sa façon d’être et de s’habiller le démarquent naturellement de ses amis, qui ne cessent de remarquer son allure noble. Ellington écrira plus tard dans son autobiographie Music is My Mistress (1976) que c’est son ami Edgar McEntree qui l’adouba : « Je pense qu’afin d’être digne de mériter son amitié constante, il pensait que je devrais avoir un titre. Donc il m’appelait Duke ».

FranceMusique
"Jeep's blues"

27/03/23

JAZZ STARS - Martial Solal - Tea for two

Martial Solal

Pianiste, compositeur, arrangeur et chef d'orchestre français, né à Alger le 23 août 1927.

Devenu professionnel en 1945, il habite Paris en 1950. Il joue avec de nombreux musiciens de Jazz d'alors : Aimé Barelli, Chiboust, Benny Bennett et participe à de nombreux enregistrements. Il prend sa liberté en 1953 et accompagne les jazzmen de passage. En 1951 il crée un quartet, en 1962 un grand orchestre, puis récidive en 1982. Il joue en solo de plus en plus souvent, accompagné de personnalités diverses : Lee Konitz, Michel Portal, etc.

Sa technique hors-pair accompagne un talent d'improvisateur inépuisable. Son talent l'a fait reconnaître bien au-delà de l'Europe.

Quelques unes de ses compositions : Concerto pour piano de jazz et orchestre (1981), Fantaisie pour 2 orchestres (1984), suite en ré bémol pour quartette de jazz (1959).

"Tea for two"

16/03/23

JAZZ STARS - Keith Jarrett - I thought about you

Keith Jarrett

Keith Jarrett (né en 1945) est un pianiste et compositeur américain, d'origine hongroise / Irlandaise.

Il commence l'étude du piano dès l'âge de trois ans et montre vite des aptitudes exceptionnelles. Il donne son premier concert à sept ans et un récital de ses propres compositions à dix-sept.

En 1965, il s'installe à New York, et joue quelques mois avec les Jazz Messengers du batteur Art Blakey.

De 1966 à 1969, ses performances remarquées dans le quartette de Charles Lloyd marquent le début de sa carrière internationale.

En 1969, Keith Jarrett crée son propre trio avec Charlie Haden et Paul Motian, et remplace Chick Corea dans le groupe de Miles Davis.

Son Köln Concert, en 1975, le fait entrer au panthéon des grands pianistes.

Après un détour par la musique classique dans les années 1980, Keith Jarrett revient au trio en 1983, avec Gary Peacock et Jack De Johnette. Ce même trio fêtera ses 30 ans en 2013, avec l'album live Somewhere.

JazzStyles
"I thought about you"

13/03/23

JAZZ STARS - Maceo Parker - Make it funky

Maceo Parker

Maceo Parker est un saxophoniste alto et compositeur américian, figure incontournable des styles funk, soul jazz et acid-jazz.

Il commence à jouer du saxophone à 8 ans, avec ses frères, dans le trio Blue Notes Junior.

De 1963 à 1970 il joue avec son frère Melvin dans le groupe de James Brown.

Son disque School's In (2005), est une véritable leçon de Funk en 10 parties. On y retrouve notamment la saxophoniste Candy Dulfer, le tromboniste Greg Boyer, et son fils, Corey Parker

"Make it funky"

23/01/23

ALL ABOUT JAZZ - Swing : pur plaisir

"Swing : pur plaisir" (1935 - 1937) - Désormais, le jazz a un nouveau nom : Swing. Les chefs d'orchestre de jazz tels que Benny Goodman, Tommy DorseyJimmie Lunceford et Glenn Miller deviennent les nouvelles idoles des adolescents. Billie Holiday, après une enfance tragique et une adolescence tumultueuse, devient la plus grande chanteuse de jazz. À Chicago, Benny Goodman et Teddy Wilson prouvent que, malgré la ségrégation, de grands musiciens noirs et blancs peuvent swinguer côte-à-côte sur scène.


Glenn Miller - "Moonlight serenade"

PointCulture

17/01/23

JAZZ STARS - Chick Corea

Chick Corea


Armando Anthony 'Chick' Corea, né le 12/06/1941, est un pianiste, claviériste et compositeur américain de jazz.


On lui doit notamment l'essor du jazz "fusion" ou "jazz rock" dans les années 1960-70, en tant que membre du groupe de Miles Davis, puis au sein de sa propre formation Return to Forever.


Il est considéré comme l'un des pianistes les plus influents du jazz, dans la lignée de Bill Evans, au même titre que Herbie Hancock, McCoy Tyner ou Keith Jarrett.

JazzStyles

13/01/23

ALL ABOUT JAZZ - L'accueil

"L'Accueil" (1929 - 1934) - Durant la Dépression, le jazz se hisse comme le divertissement numéro un aux États-Unis. Louis Armstrong révolutionne l'art de la chanson populaire américaine et devient une gloire nationale. À Harlem, Chick Webb et son groupe, pionniers de la nouvelle danse le "Lindy Hop", jouent au Savoy Ballroom. Duke Ellington pousse la composition de ses morceaux au-delà des carcans habituels, et certains critiques le comparent même à Stravinsky. Une nuit, lors de sa tournée nationale, Benny Goodman enflamme Los Angeles au Palomar Ballroom, et marque ainsi le début de "l'ère du Swing"...

PointCulture

03/01/23

JAZZ STARS - Mario Bauza - Bolero

"Bolero"
Mario Bauzá (1911-1993) est un trompettiste de jazz cubain et américain. Il est considéré comme un des pères du latin jazz.

Mario BauzaD'abord hautboïste et clarinettiste classique à la Havane, il opte définitivement pour la trompette après son installation à New York en 1932.

Durant les années 1930, il dirige le big band de Chick Webb, où se produit entre autres la jeune Ella Fitzgerald.

Dans les années 1940, dans l'orchestre de Cab Calloway, il rencontre Dizzy Gillespie qu'il initie à la musique cubaine.

JazzStyles

JAZZ NEWS - Laufey réédite son album à succès "Bewitched"

Une bonne nouvelle le jour de son anniversaire. Laufey n'a que 25 ans qu'elle fête d'ailleurs ce 23 avril. Mais, elle a déjà une...