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15/02/26

LA ROUTE DU BLUES - Conseils pratiques pour votre périple musical - 4/5

Pour un voyage réussi sur la Route du blues, planifiez bien votre itinéraire. La Musique américaine est pleine de variétés. Assurez-vous de ne pas manquer les lieux clés de l’histoire du blues.

Voici quelques conseils pour bien planifier votre voyage :Prévoyez vos déplacements en fonction des saisons et des événements locaux pour maximiser votre expérience musicale.
Visitez les villes clés telles que Chicago, Memphis, et La Nouvelle-Orléans pour découvrir les racines du blues et de la Musique américaine.

En vous préparant à l’avance, vous aurez une meilleure expérience sur la Route du blues. Elle traverse le Mississippi et d’autres États. Vous serez plongé dans la riche histoire de la Musique américaine.

NuevaOndaFr

13/02/26

LA ROUTE DU BLUES - Les lieux emblématiques à ne pas manquer - 3/5

Les États-Unis sont célèbres pour leur Culture américaine riche. Le Blues traditionnel y joue un rôle clé. Visitez des villes comme Memphis, Clarksdale et La Nouvelle-Orléans pour vivre l’essence de la Route du blues.

Memphis est le berceau du rock ‘n’ roll, grâce aux enregistrements du Sun Studio dans les années 1950. Beale Street, à Memphis, est un foyer du Blues traditionnel depuis le début du 20ème siècle. Le Delta Blues Museum à Clarksdale raconte l’histoire du Blues traditionnel dans la région.

Voici quelques lieux emblématiques à visiter :Memphis : Beale Street, Sun Studio
Clarksdale : Delta Blues Museum, le carrefour mythique
La Nouvelle-Orléans : Preservation Hall, Spotted Cat Music Club

Bessie Smith - "A good man iq hard to find"

NuevaOndaFr

11/02/26

LA ROUTE DU BLUES - Les origines du blues : du Mississippi à Chicago - 1/5


Le blues est né dans le Delta du Mississippi. Les esclaves chantaient dans les champs de coton. Des villes comme Clarksdale et Natchez ont vu naître de nombreux artistes de blues légendaires. La route du blues est un voyage musical pour découvrir les origines de ce genre.

La Histoire du blues est liée à l’histoire des Afro-Américains. Ils ont développé ce genre pour exprimer leurs émotions et expériences. Le blues a évolué avec l’exode vers le Nord et l’électrification de la musique. Des pionniers comme Robert Johnson, Bessie Smith et Muddy Waters ont façonné le Blues traditionnel.Route du blues : un voyage musical aux États-Unis – L’itinéraire mythique.

Robert Johnson - "Crossroad"

Les États-Unis offrent un voyage musical inoubliable le long de la Route du blues. Cette route traverse des villes emblématiques comme Chicago, Saint Louis, Nashville et La Nouvelle-Orléans. Chaque ville a son propre charme et ses propres Légendes du blues.

Vous pourrez découvrir ces légendes en visitant des lieux comme le Ryman Auditorium à Nashville ou le Preservation Hall à La Nouvelle-Orléans.

Voici quelques étapes clés à ne pas manquer sur la Route du blues :Chicago, la troisième ville la plus grande des États-Unis, avec ses nombreux clubs de blues
Saint Louis, avec son célèbre Gateway Arch
Nashville, surnommée « Music City USA » pour son riche héritage musical
La Nouvelle-Orléans, berceau du jazz et du blues

La Route du blues est un voyage qui vous emmène à la découverte de l’Amérique authentique. Vous découvrirez des Légendes du blues et profiterez de la beauté des paysages américains.

NuevaOndaFr

09/02/26

JAZZ NEWS - Gregory Porter : Take Me to the Alley : un voyage au cœur des émotions - 5 - French african queen


"French african queen"

Tout au long de Take Me to the Alley, Gregory Porter explore une palette d’émotions et de réflexions. L’album n’est pas seulement un recueil de chansons : c’est un espace où la musique devient une conversation intime, où la mélodie et le texte se répondent avec précision et profondeur. Les choix d’arrangements, sobres mais évocateurs, servent parfaitement le propos, mettant en lumière l’authenticité et la sensibilité de l’artiste.

En plaçant cet album dans son parcours, on constate que Porter continue de progresser sans jamais trahir son style. Take Me to the Alley confirme sa capacité à allier jazz, soul et gospel dans une écriture moderne et accessible, tout en conservant une intimité rare. C’est un album qui invite à l’écoute attentive, à la réflexion, et qui révèle un artiste capable de transformer chaque chanson en expérience émotionnelle.

JazzRadio

07/02/26

JAZZ NEWS - Kellylee Evans fête ses 51 ans : la voix libre du jazz moderne toujours en mouvement

Feeling Good - Nina

Kellylee Evans, une artiste libre à l’identité plurielle

Née en 1975 à Toronto, Kellylee Evans ne se définit jamais par une seule étiquette. Chanteuse de jazz, certes, mais aussi compositrice, interprète soul, folk ou pop, elle construit depuis ses débuts une œuvre à son image : mouvante, chaleureuse et profondément personnelle. Son timbre clair, reconnaissable entre tous, s’appuie sur une technique solide héritée du jazz, tout en laissant une grande place à l’émotion brute.

Marquée par une grave blessure cérébrale survenue au début des années 2000, Kellylee Evans a fait de la résilience un moteur créatif. Cette épreuve a profondément influencé son rapport à la musique, qu’elle conçoit comme un espace de reconstruction, de partage et de liberté. Sur scène comme en studio, elle privilégie l’authenticité à la démonstration, créant un lien direct avec son public.

Une carrière construite entre jazz, soul et influences contemporaines

Révélée sur la scène jazz canadienne puis internationale, Kellylee Evans s’est fait connaître grâce à des albums salués pour leur modernité et leur accessibilité. Elle navigue avec aisance entre standards revisités et compositions originales, intégrant des influences soul, blues, folk et même pop, sans jamais perdre l’âme jazz qui structure son univers.

Ses collaborations, ses tournées internationales et ses passages remarqués dans de grands festivals ont contribué à asseoir sa réputation d’artiste complète et généreuse. Chaque projet discographique est pensé comme un chapitre à part entière, reflétant une étape de sa vie et de son évolution artistique. Kellylee Evans ne suit pas les tendances : elle les traverse, en restant fidèle à son instinct et à sa voix intérieure.

51 ans de vie, de musique et d’accomplissements

En février, Kellylee Evans célèbre ses 51 ans avec un parcours qui force le respect. Plus de deux décennies de carrière, des albums reconnus par la critique, une présence scénique magnétique et un message constant d’espoir et de sincérité : son chemin artistique témoigne d’une rare cohérence.

À l’heure où de nombreux artistes se figent dans une formule, Kellylee Evans continue d’expérimenter, d’écrire et de se réinventer. Son anniversaire n’est pas seulement une date symbolique, mais l’occasion de rappeler l’importance d’une artiste qui a su transformer les épreuves en force créative et faire du jazz un langage vivant, inclusif et résolument actuel.

JazzRadio

05/02/26

JAZZ NEWS - Gregory Porter : Take Me to the Alley : un voyage au cœur des émotions - 4 - Consequence of love


Parmi les autres morceaux, “Consequence of Love” se distingue par sa capacité à transformer une expérience personnelle en une leçon universelle. L’arrangement minimaliste, centré sur le piano et la basse, laisse la voix de Porter exprimer toute sa force émotionnelle, confirmant sa maîtrise d’un art où chaque respiration compte.

JazzRadio

27/01/26

JAZZ NEWS - Gregory Porter : Take Me to the Alley : un voyage au cœur des émotions - 2 - Holding on

"Holding on"
“Holding On” est un autre moment fort de l’album. Avec son rythme feutré et ses harmonies subtiles, le morceau explore la persévérance face à l’adversité, tout en conservant une légèreté mélodique qui invite à l’optimisme. La voix de Porter, vibrante et nuancée, souligne chaque mot, chaque silence, avec un sens de la narration rare dans le jazz contemporain.

JazzRadio

25/01/26

JAZZ NEWS - Gregory Porter : Take Me to the Alley : un voyage au cœur des émotions - 1

"Take me to the alley"
Avec Take Me to the Alley, Gregory Porter signe un album intime et profondément humain, où chaque morceau raconte une histoire et révèle la maturité d’un artiste au sommet de son art.

Depuis ses débuts, Gregory Porter a su imposer une voix unique dans le jazz contemporain, mêlant gospel, soul et jazz avec une élégance naturelle. Mais c’est avec Take Me to the Alley qu’il atteint une forme de plénitude artistique, offrant un disque où le texte et la voix occupent le devant de la scène, soutenus par des arrangements épurés et précis.

L’album s’ouvre sur le titre éponyme, “Take Me to the Alley”, qui pose immédiatement le ton. La chanson est à la fois un retour aux racines spirituelles et une réflexion sur la résilience et la dignité humaine. La sobriété des cordes et du piano met en valeur la voix de Porter, qui navigue entre puissance et tendresse, guidant l’auditeur dans une atmosphère à la fois chaleureuse et contemplative.

JazzRadio

23/01/26

JAZZ - ANECDOTES SAVOUREUSES - Charlie Parker – jouer mieux après l’enfer

 




Surnommé Bird, Charlie Parker a révolutionné le jazz malgré une vie chaotique. Lors d’un concert, complètement ivre, il a mis le feu à sa chambre d’hôtel. Interné ensuite en hôpital psychiatrique, il en est sorti… en composant certains de ses solos les plus brillants.

ChatGpt

21/01/26

JAZZ - ANECDOTES SAVOUREUSES - Thelonious Monk – le génie imprévisible

 





Monk avait l’habitude de se lever en plein concert, de tourner autour du piano, parfois même de danser, pendant que le reste du groupe continuait à jouer. Le public croyait à une excentricité : pour Monk, c’était une façon d’« écouter la musique de l’intérieur ».

19/01/26

JAZZ NEWS - Kandace Springs : l’élégance d’une soul moderne façonnée par le jazz

"Soul eyes"
A l'occasion de l'anniversaire de Kandace Springs qui fête ses 37 ans aujourd'hui, on revient sur la carrière atypique d'une artiste qui est clairement parmi les plus intéressantes de toute la nouvelle génération d'artistes soul.

Dans un paysage musical où tout va vite, Kandace Springs avance à contre-courant. Sa musique ne cherche ni l’effet immédiat ni le tube facile. Elle s’écoute, se ressent et s’installe dans la durée. Chanteuse, pianiste et compositrice, l’artiste américaine s’est imposée au fil des années comme l’une des voix les plus raffinées de la soul et du jazz contemporain, portée par une sincérité artistique devenue rare. Alors que la chanteuse et pianiste fête ses 37 ans aujourd'hui, on a choisi de revenir sur sa carrière, pour vous faire redécouvrir cette artiste incontournable.

Des racines musicales solides à Nashville

Née à Nashville, ville emblématique de la musique américaine, Kandace Springs grandit dans un environnement profondément artistique. Fille d’un musicien ayant collaboré avec des figures du soul et du funk, elle est très tôt immergée dans les sonorités de Stevie Wonder, Sade, Billie Holiday ou encore Ella Fitzgerald. Ces influences se ressentiront durablement dans son style : une voix feutrée, maîtrisée, toujours au service de l’émotion.

Formée au piano classique et au jazz, Kandace Springs développe rapidement une approche musicale complète. Elle ne se contente pas de chanter : elle compose, arrange et interprète, avec une exigence rare chez les artistes de sa génération.

JazzRadio

18/01/26

MUSIC - Carmen Souza - Song for my father

"Song for my father"

JAZZ - ANECDOTES SAVOUREUSES - Louis Armstrong – la trompette le rire… et Nixon

Louis Armstrong adorait la marijuana et ne s’en cachait pas vraiment. Un jour, à l’aéroport, Richard Nixon (alors simple vice-président) l’a aidé à passer la douane sans inspection, alors que ses valises… contenaient surtout de l’herbe. Armstrong dira plus tard en riant que Nixon avait été son « meilleur roadie ».

13/01/26

JAZZ NEWS - Stella Cole : Le renouveau du jazz

"Moon river"
Véritable icône montante, elle incarne aujourd’hui le renouveau du jazz, en apportant une fraîcheur moderne aux standards intemporels.

Le 13 janvier marque une date spéciale pour les amateurs de jazz et de soul : Stella Cole, la brillante chanteuse américaine, fête ses 27 ans. Véritable icône montante, elle incarne aujourd’hui le renouveau du jazz, en apportant une fraîcheur moderne aux standards intemporels.

Depuis ses débuts, Stella Cole s’est imposée grâce à sa voix élégante et à sa capacité à revisiter les grands classiques du Great American Songbook. Avec un phrasé subtil et une maîtrise parfaite du swing, elle rend hommage à des légendes comme Ella Fitzgerald ou Sarah Vaughan, tout en insufflant une modernité séduisante qui touche un public jeune et curieux.

Son style unique mélange le jazz vocal traditionnel avec des touches de soul et de pop raffinée, créant ainsi un univers à la fois classique et accessible. Les reprises de Cole Porter, Gershwin ou Irving Berlin prennent une nouvelle dimension grâce à son interprétation raffinée, qui fait résonner chaque note avec émotion.

En plus de ses performances scéniques, Stella Cole s’est fait connaître grâce à ses réseaux sociaux, où elle partage des reprises qui séduisent des milliers de fans à travers le monde. Sa carrière promet de belles innovations dans le jazz, et chaque nouvel enregistrement est attendu avec impatience par les mélomanes.

À 27 ans, Stella Cole prouve qu’il est possible de respecter la tradition jazz tout en la faisant évoluer. Son anniversaire est l’occasion de célébrer non seulement sa jeune carrière, mais aussi l’énergie qu’elle apporte à un genre musical intemporel.

En ce jour spécial, les amateurs de jazz et de soul peuvent se réjouir : Stella Cole continue de redéfinir le renouveau du jazz, et son parcours promet de marquer durablement la scène musicale internationale.

JazzRadio

11/01/26

LES GRANDES VOIX PERDUES DE L'AN PASSé - Jerry Butler

"Only the strong survive"
Enfin, des figures incontournables du duo et de la collaboration ont tiré leur révérence. Sam Moore, moitié du mythique duo Sam & Dave, a traversé les décennies avec des performances puissantes sur Soul Man et Hold On, I’m Comin’. Jerry Butler, de son côté, a marqué les esprits avec des ballades inoubliables comme « Only the Strong Survive ». Ensemble, ces artistes ont construit un pont entre la tradition de la soul et ses évolutions modernes, laissant un héritage riche pour les amateurs de musique du monde entier.

JazzRadio

09/01/26

LES GRANDES VOIX PERDUES DE L'AN PASSé - Steve Cropper

"In the midnight hour"
Les musiciens et compositeurs n’ont pas été en reste. Steve Cropper, guitariste et compositeur légendaire de Stax Records, a contribué à façonner le son de la soul américaine sur des morceaux comme « In the Midnight Hour » et « Knock on Wood ». Chris Jasper, membre des Isley Brothers, et Carl Carlton ont chacun apporté leur touche unique, que ce soit par la composition, la production ou le jeu d’instrument, enrichissant l’histoire du genre de manière indélébile.

JazzRadio

08/01/26

LES GRANDES VOIX PERDUES DE L'ANNEE PASSéE - Roberta Flack - Killing Me Softly With His Song

Les voix féminines ont aussi été durement touchées cette année. Roberta Flack, immortalisée par des classiques comme Killing Me Softly With His Song et The First Time Ever I Saw Your Face, a su incarner la douceur et l’émotion dans chaque note. À ses côtés, Gwen McRae et Angie Stone ont également laissé des traces indélébiles : Gwen avec sa puissance sur « Rockin’ Chair » et Angie en combinant groove et modernité sur Black Diamond et ses hits plus récents. Ces artistes ont démontré que la soul féminine pouvait être à la fois sensuelle, engagée et intemporelle.

JazzRadio

01/01/26

LES GRANDES VOIX PERDUES L'ANNEE PASSEE - Sly Stone

"Dance to the music"

Sly Stone fondateur de Sly and the Family Stone, il a révolutionné le funk et la soul dans les années 60 et 70 avec des albums comme Stand! et There’s a Riot Goin’ On. Des titres comme « Everyday People » et « Dance to the Music » ont transcendé leur époque, mélangeant engagement social et grooves irrésistibles. Sa capacité à fusionner différents styles a inspiré d’innombrables artistes et continue d’influencer la scène contemporaine.

JazzRadio

LA ROUTE DU BLUES - Conseils pratiques pour votre périple musical - 4/5

Pour un voyage réussi sur la Route du blues, planifiez bien votre itinéraire. La Musique américaine est pleine de variétés. Assurez-vous de ...